本着立足校园、关注学生作品的出发点,在10月23日-25日在平潭举办的第一届IM两岸青年影展,在展映期间还设置了两个特别展映:“清影工作室”和“半夏的纪念”特别展映,分别展映了《鹿鸣小学》《温叔》《明天更漫长》《来自外星》与《莫莉》《宽窄桂花香》《遗孤》《初恋》等作品。这也是IM作为初创影展向成熟影展学习借鉴、以合作促共同发展而专门设立的单元。
“清影工作室”成立于2006年的春天,是由清华大学新闻与传播学院影视传播研究中心师生及校友组成的,致力于影像制作、传播、研究的团体,是学生创作实践、纪录片放映的重要平台。
“半夏的纪念”,起源于因“非典”而特殊的那一段日子。中国传媒大学的学生拍摄了大量原创影像作品,在全校范围内举办了第一个由学生自发组织的原创作品展映活动。当时正值半夏,同学们借用鲁迅先生最喜欢的词语“纪念”,将活动命名为“半夏的纪念”。 经历了十三年不断前行,“半夏的纪念”焕然一新,已经成为享誉学界和业界的青年影像赛事,走出了校园,走出北京,走向了全世界。
聚焦·清影工作室
《温叔》
“这个片子的初衷就是想要献给我的教练,献给我从小到大成长的环境。”在观众问到为什么选择“温叔”这个并不算有特点的人物作为拍摄对象时,导演赖铭轩回答说:“我从小在足球队训练,后来考上大学。温叔在很早的时候就开始做免费足球训练,这是他最纯粹、对我触动最大的地方。我想要在我的毕业作品,可能是最后的一个作品去献给我的这段经历,这是一个很主观的出发点。通过这次展映,温叔这类的人物被更多人看见,我感到非常开心。"
《温叔》这部纪录片讲述了一个在广州老城区生活的草根足球教练"温叔"的故事。温叔是一个地地道道的广州人,一辆单车走街串巷,日常喜欢和街坊邻里聊聊家常里短,身上有着老广州独有的务实和“地气”。温叔热爱足球,即使生活拮据,却一直坚持开设一个不收钱的足球培训队,想要学习踢足球但是找不到教练的小孩子都可以来到温叔的球场里免费学习。一条长长窄窄的小巷,几个同样喜爱足球的少年,一次次不厌其烦的教导,便是温叔对足球热爱的一份寄托。
观影过程中,有一位观众不时发出心领神会的笑声,采访时他说:“纪录片不一定非得是严肃的,也可以是轻松好玩的。像《温叔》这部片子,温叔的形象就非常有趣,充满着老广州的气息,我曾经在广州待过几年,他风趣的语言一下子把我带回在广州生活的那段日子。”即使时隔多年,但是依然可以跨越时间和空间带来内心的触动,这就是纪录片带给我们的一种意义吧。
聚焦·半夏的纪念
《初恋》
展映单元最后一部放映的《初恋》引燃了全场观众,收获了10余秒的掌声和欢呼。《初恋》讲述了一个女孩在情窦初开时对爱情和性的懵懂向往和欲望,想大胆表达爱却又因强烈的羞耻心而屡次退缩,最终求而不得,以“失恋”收尾的初恋故事。片子使用了大量代表情欲的意象和镜头。“初恋并不是由一种标准的规则去定义的,它可以是酸酸甜甜的柚子,也可以是有血有肉的猪肉,也可以是被宰割、不堪的悲剧,每一种形式和结局的初恋都值得被讲述。希望传递给大家要真正找到爱的人,不顾一切羞耻一切定义去寻找真正的爱情。”导演龙靓雯说道。这种大胆求爱的表达引起了在场绝大多数青年观众的共鸣。
平台、机会、交流与共鸣,短暂的3天,充实的3天,遇见同频的你们,真的好幸运。因为电影,“很高兴认识你们”,因为热爱电影,“很幸运遇到你们”。这份激动与热情,带动着媒体的共情,带给业界惊喜。
枪稿·主编 徐元:本次影展中投稿的多,百花齐放,可以从中找到特别有意思的,挺好的。我之前没参加过短片的电影节,而且是竞赛的短片电影节,还搭着经典电影的放映,以及当下青年导演的长篇放映,还有海滩露天观影。整体还是挺有格调的。此外,投稿、入围、获奖,对大家的鼓励是很多的。的确我们特别缺这类比赛和奖项。
映画台湾·主理人 黄豆豆:看到很多两岸学生的片子,也体现出这个时代下学生对世界的理解。有很多作品我觉得还是不错的。虽然选出来的一些片子,还稍显青涩,但也体现出学生在电影语言和叙述上的水准。IM是一个很好的平台,奖金还是支持力度,都给学电影的或者有电影梦想的人机会,让更多的同行看见;除了大陆的作品,还有台湾的作品。看到彼此的水准、水平、长处、短处。有更多的机会交流,才可以互相学习成长。
大象点映·媒体负责人 肖副球:目前国内影展也不少,但专注于青年短片并且是两岸高校的影展就太少了,有IM这样一个影展存在的话,至少填补了空白,也会让我们想知道,高校学生们在还没成为成熟的导演之前,他们的学生习作是什么样的状态。
毒眸·记者 董璐瑶:学生觉得这次影展的观影氛围很浓,让我印象特别深刻。观影的过程中,两岸作品的风格有所不同,体现了更多元的地域特性,是IM影展更丰富的地方。虽然这次因为疫情原因台湾地区的学生没有过来,但这也是一个起点,这次我们关注到了他们的作品,以后就有更过交流或者合作的机会。
凹凸镜DOC·联合创始人 张新伟:IM影展的起步就很高,包括请王小帅作为评委会主席,以及评审团都是在高校或者业界都是很有分量的评委。另外,我原本以为一个短片影展只集中在短片上,没想到还有一个台湾新电影修复的环节,质量很高,都是台湾新浪潮电影中领军人物的作品,胶片时代很多被忽略的细节都被放大了,看着很清晰,这点很惊喜。
乌鸦电影·商务总监 陈漫漫:IM给在校学生一个实践机会。学生作品在大屏幕上得到播放,对他们而言是很大的鼓励。特别是在映后交流会的部分,看片的媒体、业界人士也给出指导意见,对他们以后的创作都是有帮助的。拿了奖的话,对他们也是一种肯定。我觉得这个影展对导演最大的帮助就是,这些学生都影坛的明日之星,可以让他们提前感受自己的片子的展映流程。